Metro Art : Solo Exhibition

 

 Solo Exhibition

พื้นที่จัดแสดงงานของศิลปินคนดัง ทั้งแนวโมเดิร์นอาร์ตและแนวคลาสสิค ที่หาชมได้ยาก ได้มารับชมกันที่ MRT @ พหลโยธิน

 

สำหรับเดือนกุมภาพันธ์ - พฤษภาคม 67
Metro Art Series 4 “The Untold Adventure of Meow” จัดแสดงผลงานระหว่างวันที่ 31 มกราคม - 31 พฤษภาคม 2567 ที่สถานีรถไฟฟ้า MRT พหลโยธิน

ห้อง Artista 1
ช่วงที่ 2 จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 16 มีนาคม - 31 พฤษภาคม 67

Manasawii : From dawn To dusk: From shortly before sunrise to shortly after sunset throughout the daylight hours


From dawn to dusk คือ ช่วงเวลาตั้งแต่เช้าจรดค่ำที่ทุกคนต่างทำงานอย่างหนักมาตลอดทั้งวัน อยากให้ผลงานชิ้นนี้ที่สถานีรถไฟฟ้า MRT ส่งทุกคนกลับบ้านหลังจากที่ทำงานมาตลอดทั้งวัน ให้ทุกคนได้เห็น ทิวทัศน์พระอาทิตย์ตก พร้อมเจ้า “ควันหลง” และเหล่าวาฬผีเสื้อส่งผู้โดยสารให้เดินทางกลับบ้านอย่างปลอดภัย Manasawii หรือ เจน นักวาดภาพประกอบอิสระ ผู้ความสุขกับเรื่องเล็กๆ รอบตัวและการเขียนสมุดบันทึก ทำหนังสือภาพที่ทั้งเขียนและวาด กับสำนักพิมพ์ฟูลสต๊อปแล้ว 3 เล่ม Lost ( Lost & Found ),  ควันหลงและ หมอกขาว, วาฬผีเสื้อ (เรื่องที่ 3 อยู่ในระหว่างการพิมพ์) การได้จัดแสดงผลงานใน MRT รู้สึกตื่นเต้นมาก ตอนแรกที่โทรมาชวนยังไม่ตอบทันที เพราะตื่นเต้นจน คิดไม่ทันเลยขอวางสายแล้วไปตั้งสติก่อน ไม่คิดว่าวันหนึ่งผลงานของตัวเองจะได้มาอยู่ในสถานีรถไฟฟ้า MRT เลยค่ะ และรู้สึกว่านิทรรศการนี้เป็นงานที่ท้าทายตัวเองเหมือนกัน ตอนที่รู้ว่าเจนได้กำแพงใหญ่ที่สุด กว้างถึง 20 เมตร เพราะเจนมีคาแรคเตอร์วาฬในงาน แอบกดดันนิดหน่อยด้วย  ส่วนนิทรรศการที่จะได้ห้องของตัวเองก็ ตื่นเต้นมากขึ้นไปอีก เพราะถือเป็น Mimi Exhibition ครั้งแรกของเจนเลย จะทำอย่างเต็มที่แน่นอน ผู้โดยสารที่ใช้บริการ MRT มีหลากหลายมาก มีทั้งคนที่สนใจในงานศิลปะและไม่สนใจในงานศิลปะ แต่การที่ MRT จัดพื้นที่ให้มีการแสดงผลงานจะทำให้ทุกคนเข้าถึงงานศิลปะได้ง่ายขึ้น โดยที่ไม่ต้องเดินทางไป ที่แกลลอรี่ หรือ พิพิธภัณฑ์ ผู้โดยสารจะได้เห็นการเปลี่ยนแปลงของการโดยสารผ่านดีไซน์ ในรูปแบบต่างๆ ตาม นิทรรศการที่เปลี่ยนไป ทำให้การเดินทางในชีวิตประจำวันมีเรื่องราวที่น่าสนใจมากขึ้น งานศิลปะจะเยียวยาจิตใจ ที่อ่อนล้าของคนวัยทำงาน สร้างความตื่นเต้นให้ผู้โดยสารวัยเด็ก และเสริมแหล่งพบปะให้วัยรุ่น นอกเหนือจาก ห้างสรรพสินค้าและร้านกาแฟ สำหรับความคาดหวังในการจัดแสดงผลงานในครั้งนี้กับตัวเองและผู้โดยสาร MRT เจนอยากท้าทาย ตัวเองด้วยการทำงานในสเกลที่ใหญ่ขึ้นจากหนังสือภาพ ถึงแม้ว่าจะเคยทำสมัยเรียนปริญญาตรีแล้วก็ตาม แต่การ กลับไปทำงานในสเกลใหญ่อีกครั้ง ค่อนข้างท้าทายตัวเองทีเดียวค่ะ หวังว่าจะทำออกมาได้เป็นอย่างดี ส่วนความ คาดหวังต่อผู้โดยสาร เจนหวังว่า นิทรรศการและวอลเปเปอร์ที่ติดตั้งจะทำให้ผู้โดยสารได้รับ ความสบายใจ ความตื่นเต้นเล็กๆ และแรงบันดาลใจในกระบวนการทำงานของเจน อย่างน้อยได้รับการ ปลอบประโลมจิตใจ ในวันที่อ่อนล้า ด้วยภาพ From Dawn To Dusk ก่อนกลับบ้านก็ยังดี
 

Tan-staR : See-Ew the ghost cat (แมวผีซีอิ๊ว)

 

แรงบันดาลใจในการสร้างผลงานมาจากความชอบในโลกแฟนตาซี ภูติผี หุ่นยนต์ สตีมพังค์ หรืออะไรต่างๆ ที่ล้วนเป็นโลกที่ไม่มีอยู่จริงให้เราเห็น ทำให้เราชอบจินตนาการถึงโลกสมมติที่มีตัวละครแปลกๆ เต็มไปหมด มันน่าสนุกจนเราอยากจะสร้างพวกมันให้มีชีวิตขึ้นมาจริงๆ เจ้าแมวผีซีอิ๊วก็เป็นหนึ่งในตัวละคร ประหลาดๆของเราที่อยากจะดูว่ามันจะไปผจญภัยหรือไปป่วนที่ไหน แทน -  Tan-staR  ชอบวาดรูปมาตั้งแต่จำความได้ โตมากับการเล่นสนุกกับการวาดรูป ปั้นดินน้ำมัน ประดิษฐ์ของเล่น ฝึกทำแอนิเมชั่น จนไม่คิดจะทำอย่างอื่นเลย โตมาก็เรียนสายดิจิทัลอาร์ตและแอนิเมชั่น ตามที่ชอบ และทำงานเป็นฟรีแลนซ์อาร์ติสมาเรื่อยๆ ตั้งแต่เรียนมหาวิทยาลัยจนเรียนจบก็ยังทำอยู่เรื่อยๆ บวกกับเริ่มเปิดเพจใน Facebook ชื่อ Tan-staR มาตั้งแต่เริ่มเข้าปี 1 จึงพอมีคนรู้จักและติดตามผลงาน สำหรับสไตล์งานของแทนสะตาจะไปทางกคอมมิคอาร์ต ด้วยความที่ชอบงานด้านแอนิเมชั่น ชอบให้ตัวละคร และภาพวาดดูเหมือนผ่านการใช้ชีวิตหรือผ่านการใช้งานมาแล้วบ้าง ดูหยาบๆเขรอะๆ ดูไม่เนี้ยบจนเกินไป ถ้างานดูสะอาดไปจะนอนไม่ค่อยหลับ การที่ได้มาจัดแสดงผลงานใน MRT รู้สึกอยากทำอะไรสนุกๆ ในพื้นที่ที่อาจจะมีผู้คนที่ชื่นชอบในงาน ศิลปะแบบ Tan-staR ได้มาเห็นและมีความสุขไปกับสิ่งที่ทำ ซึ่งการจัดแสดงผลงานใน MRT ดีต่อการเข้าถึง กลุ่มผู้โดยสาร เป็นเรื่องดีที่ศิลปะจะได้ทำหน้าที่สร้างความจรรโลงใจให้กับผู้คนทั่วไป และน่าจะทำให้ใครหลายคน ได้ซึมซับความน่าประทับใจของงานศิลปะ ภาพวาด หรือการ์ตูนในชีวิตประจำวันได้มากขึ้น สำหรับจัดแสดง ผลงานในครั้งนี้กับตัวเองและผู้โดยสาร MRT Tan-staR อยากสร้างความประทับใจให้กับทุกคนที่แวะมาชมผลงาน เท่านี้ก็สุขใจแล้ว

ห้อง Artista 2
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 31 มกราคม - 31 พฤษภาคม 67


VIEW : Pony Cat

  
จากความคิดถึงน้องแมวที่เคยเลี้ยงชื่อว่า Pony สายพันธุ์สก็อตติชโฟลด์ หูพับครึ่ง ขนสีขาว ตาสองสี สีฟ้าและเหลือง ลักษณะนิสัยชอบยืน 2 ขา มีนิสัยซุกซน สื่อตรงคาแร็คเตอร์ ที่ใบหน้ามีบาดแผล เป็นคาแรคเตอร์เริ่มต้นของ NFT Art ชื่อว่า Pony Cat และมี Community ที่ Discord จึงเริ่มต่อยอดเป็น Art Toy และของ MERCHANDISE ต่างๆ เดิมที “วิว” เป็นพนักงานประจำ แต่มีเหตุการณ์ไม่คาดฝัน เกิดวูบหมดสติหน้างานจนต้องเข้า ICU ในเวลาที่ได้นอนพักก็ได้หยุดคิดกับตนเองว่ามีอีกสิ่งหนึ่งที่อยากทำมาโดนตลอด แต่ยังไม่ได้ทำจริงจังก่อนตาย คือ "งานศิลปะ" ณ ตอนนั้นเป็นช่วงสถานการณ์ Covid -19 ก็ได้มารู้จักกับงานศิลปะประเภท NFT Art และได้มองว่าน่าจะเป็นจุดเริ่มต้นที่ดี จากนั้นก็เรียนรู้ต่อยอดมาจนถึงปัจจุบันนี้ การได้มาจัดแสดงผลงานใน MRT รู้สึกดีใจมาก ที่ได้รับการเขิญชวนให้เป็นหนึ่งในผู้จัดแสดงผลงานในครั้งนี้เป็นโอกาสที่ดีมากๆ เหมือนเป็นความสำเร็จอีกก้าว เหมือนฝันที่เป็นจริง เพราะเคยคิดอยากมีโอกาสได้เห็นผลงานของตนเองเป็นส่วนหนึ่งที MRT ด้วยการจัดแสดงผลงานใน MRT ดีต่อการเข้าถึงกลุ่มผู้โดยสาร เพราะจากการที่เราเองก็เป็นหนึ่งในผู้ใช้บริการ MRT
เราก็อยากเห็นสิ่งสวยงามแปลกใหม่ เมื่อเดินผ่านก็ได้มองผลงานต่างๆ ทำให้รู้สึกเพลิดเพลิน โซนที่เราได้จัดขึ้นนั้น เป็นมุมที่เราคิดว่าเป็นการสื่อสารในมุมสบายๆ เหมือนได้กลับถึงบ้าน แวะนั่งพักชมและถ่ายรูปกับผลงาน เพื่อเป็นการเติมพลังในการเดินทางต่อไปหวังว่าในการจัดแสดงผลงานในครั้งนี้ผู้โดยสาร MRT จะชอบ อยากเห็นผู้โดยสารชอบในมุมที่เราจัด และได้มีส่วนร่วมในการถ่ายรูปลงสื่อโซเชียล อยากเชิญให้มาร่วมชมผลงานกันเยอะๆ


The Relaxed Space
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 31 มกราคม - 31 พฤษภาคม 67


HUUYAOW : #IHAVE3CATS

  
ด้วยความที่โปรเจค The Untold Adventures of Meow และตัวหูยาวเองก็มีแมวอยู่สามตัว เลยตั้งชื่อ Collection นี้ว่า ‘IHAVE3CATS’  (หูยาวมีแมวสามตัว) โดยมี ‘นำโชค’ เป็นแมววิเชียร์มาศพี่ใหญ่ที่ตกหลังคา บ้านเพื่อนลงมา, ‘ละไม’ สาวอินดี้คนเดียวในบ้านพันธุ์ scottish (un)fold และ‘ทองม้วน’ ลูกครึ่งสตรีทเปอร์เซีย แมวส้มในฝันของศิลปิน เจ้าแมวแต่ละตัวมีนิสัยที่แตกต่างกันมากและมีความเป็นตัวเองสูง สรุปได้ว่าพวกเขาไม่ได้ ถึงกับรักกันแบบนอนซุกนอนกอดกัน แต่ก็ไม่ถึงกับตีกันเลือดตกยางออกให้ศิลปินต้องอุ้มไปหาหมอ การเฝ้าดู การอยู่ร่วมกันอย่างแแปลกๆ แต่ลงตัวของพวกเขา ทำให้หูยาวเรียนรู้และยอมรับในความแตกต่าง แต่ก็ยังสามารถ อยู่ร่วมกันได้ของสังคมเช่นกัน เรียนรู้ถึงการยอมรับในตัวตน ในธรรมชาติของสิ่งๆนั้นได้ และแน่นอน… รวมไปถึง การปล่อยวางในการคาดหวังในอะไรที่เราควบคุมไม่ได้ อย่างที่รู้กันว่าแมวเป็นสัตว์ที่เข้าใจในสิ่งที่เราพูดหรือสั่ง แต่ไม่ใช่ทุกครั้งที่พวกเขาจะตอบสนองความต้องการของเรา และการเลี้ยงแมวสำหรับหลายๆคนจึงเป็นการ บำบัดจิตใจได้เป็นอย่างดี เราจะได้เรียนรู้การเป็น ‘ผู้ให้’ โดยไม่ได้คาดหวังอะไรตอบแทน และเป็น ‘ผู้รับ’ ความรัก ในรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของแมวแต่ละตัว เรื่องราวของ “หูยาว” ไม่ค่อยแตกต่างจากศิลปินท่านอื่นๆ เท่าไหร่ ทุนเดิมเป็นเด็กเรียนสายวิทย์ ที่รักในงานศิลปะ ใช้วันหยุดเสาร์อาทิตย์ไปติวดรออิ้งตามมหาวิทยาลัยต่างๆ จนทางบ้านเชื่อว่าเราจะเติบโต ด้วยอาชีพที่เกี่ยวกับศิลปะได้จริงๆ เราจบนิเทศศิลป์ คณะศิลปะและการออกแบบ มหาวิทยาลัยรังสิต อาชีพแรก ได้ทำงานในตำแหน่ง Graphic Designer จากนั้นโลกก็หมุนเราไปทำงานศิลปะที่หลากหลาย ได้เป็นนักวาดภาพ ประกอบ, Character Designer, Creative Designer, Home Stylist เปิดบริษัทรับงานออกแบบของตัวเองชื่อ The Hidden Yard Co., Ltd. ในปี 2014 แล้วก็วนกลับมาวาดรูปจริงจังอีกครั้งในรูปแบบ NFT Art ในช่วงปลาย วิกฤติ COVID-19 และก็ได้ทำ Art Toy ใน Solo Exhibition ของตัวเองเมื่อกลางปี 2023 แบบงงๆ นอกจากการ ได้เรียนรู้จากแมวสามตัวแล้ว การกลับมาวาดตัวเองในวัยเด็กอย่าง ‘หูยาว’ อีกครั้งทำให้เรากลายเป็น คนที่กล้าจะ โอบรับทุกๆโอกาส ไม่ว่าจะยากง่ายแค่ไหน ทุกอย่างมีทางออกเสมอ เราเลยกลายเป็น YES! MAN ที่พูดว่าทำได้ ไว้ก่อน ทำไม่เป็นวันนี้ เดี๋ยวันหน้าก็เป็นได้ ติดตามงานจัดแสดงผลงานศิลปะของน้องๆ มาตั้งแต่ Series แรกๆ อย่างน้องติม PRJ, น้องจั้ม THE JUM, น้องพลอย WILD SO SERIOUS และศิลปินอีกหลายๆคน  เรารู้สึกได้ถึงพลังและไฟในความฝันความหวัง ของพวกเขาที่ส่งผ่านสู่ผู้คนมากมายที่เดินผ่านมาพบเห็นงานศิลปะของพวกเขา สำหรับเราแล้วงานศิลปะ ไม่ว่าจะในรูปแบบไหน เป็นเหมือนคลื่นความถี่เฉพาะ ที่เฝ้ารอคนมาจับคู่กับมัน รู้สึกถึงมัน รับพลังงานจากมัน พอเราได้รับโอกาสนั้นเช่นกัน คลื่นความถี่ที่เราเลือกจะนำเสนอคือ ‘ความน่ารัก’ ที่ปรารถนาจะเป็นรอยยิ้ม ที่มุมปากของผู้คนในวันที่เหนื่อยล้าจากการเดินทาง เราดีใจและมีความสุขมากๆที่ได้รับโอกาสเหล่านี้ และจะขอส่งมอบพลังงานดีดี เพื่อเป็นแรงบันดาลใจ เป็นประกายไฟเล็กๆ ในหัวใจผู้คนที่ผ่านไปผ่านมาให้ลุกโชนชีวิตในเมืองใหญ่ รีบเร่งและวุ่นวาย… มันคงจะดีถ้ามี ‘จุดแวะพักใจ’ ระหว่างการเดินทางไปยังที่ต่างๆ มนุษย์แต่ละคนมีวิถีชาร์จพลังของตัวเองแตกต่างกันไปกับ รูป รส กลิ่น เสียง อาหารที่อร่อย เพลงที่ชอบงานศิลปะ ที่สะดุดตา กลิ่นที่ทำให้รู้สึกผ่อนคลาย งานศิลปะทุกรูปแบบก็เลือกผู้เสพของเขา คล้ายๆ เป็นคลื่นความถี่ที่รอวัน คนจูนมาเจอ ไม่แน่นะ! ผลงานของหูยาวอาจจะเป็น‘จุดแวะพักใจ’ให้ใครซัก 2-3 พันคนก็ได้ (2-3คนมันน้อยไป MRT คนใช้เยอะ) อยากให้ผู้คนได้ยิ้ม รู้สึกดีดี รู้สึกเอ็นดู ให้ผลงานของหูยาวได้สิ่งผ่านพลังงานดีดีให้พวกเขา ชาร์จพลังก่อนที่จะเดินทางไปหาครอบครัว คนรัก เพื่อนร่วมงานหรือคนแปลกหน้าที่กำลังจะได้ทำความรู้จัก

หูยาวเชื่อในคำว่า “Pay It Forward” การแจกจ่ายไปข้างหน้า เมื่อยิ้มให้คนแปลกหน้าพวกเขาจะยิ้มตอบ สังคมที่ได้ส่งรอยยิ้ม ส่งพลังงานบวก กันทีละนิดละหน่อย จะเป็นสังคมที่ดีขึ้นด้วยคุณภาพจิตใจของผู้คน สุดท้ายแล้วการ “Pay It Forward” จะวนกลับมาสู่ตัวเราเอง และ… อีกสิ่งที่เราสื่อสารไปในผลงานศิลปะของเรา คือ การเล่าถึงการมี ‘แมว’ โดยเรามีแมวถึงสองตัวที่เป็นแมวเก็บมาเลี้ยง อาจจะมีแมว (และหมา) ที่ต้องสู้ชีวิต ข้างถนนน้อยลง มีมนุษย์ที่เหงาจากการ กลับบ้านแล้วไม่เจอใคร พวกเขาจะเป็นบ้านของหัวใจให้กันและกัน ขอให้ ‘จุดแวะพักใจ’ ของหูยาว ได้ส่งผลอะไรซักอย่างต่อสังคม


ผลงานจัดแสดงที่ผ่านมา

ห้อง Artista 1
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 31 มกราคม - 15 มีนาคม 67


เคียวโกะ อาเบะ (Kyoko Abe) : "TAMA-CHAN Love Nature"

  
แรงบันดาลใจมาจากแมว นิสัยลำบาก ไม่มีเพื่อน ไม่มีครอบครัว พลัดหลงมาอยู่กับคุณเคียวโกะ “ทามะจัง” ชอบธรรมชาติ ชอบคุณเคียวโกะ ผลงานครั้งนี้ต้องการให้ความรู้สึกบรรยากาศแบบเก่าตอนสมัยเริ่มทำงานศิลปะ เคียวโกะ อาเบะเริ่มต้นจากทำงานดีไซน์ในบริษัทโฆษณาที่ประเทศญี่ปุ่น ด้วยความที่ชื่อชอบในการวาดรูป เลยตัดสินใจออกมามาทำงานอิสระวาดภาพประกอบ ทำเรื่อยมาตั้งแต่อายุ 20 ตอนนี้ก็ผ่านมากว่า 36 ปีแล้ว การเข้ามาร่วมงานกับ Palette Artspace คุณโน๊ต ได้ชวนมาร่วมงานกัน โดยต้องการศิลปินที่พักอาศัยอยู่ใกล้แกลลอรี่ เพื่อนำเสนอผู้คนที่สัญจรไปมา เพื่อให้เข้าถึงบรรยากาศของย่านทองหล่อ หรือสุขุมวิทจริงๆ การได้มาจัดแสดงผลงานที่ เมโทร อาร์ต สถานีรถไฟฟ้า MRT พหลโยธิน รู้สึกดีใจมาก ที่ได้มาทำในสถานที่ใหญ่ ให้หลายๆ คนได้ดู รู้สึกดีใจ อีกอย่างก็เป็นการเพิ่มเพื่อนให้กับทามะจังด้วย เชื่อว่าการจัดแสดงผลงานใน MRT จะดีต่อการเข้าถึงกลุ่มผู้โดยสารและผู้ใช้บริการทุกคน ได้ง่ายขึ้นเพราะทุกวันนี้ ทุกคนก็ยุ่งกับการใช้ชีวิต อยากให้ผู้คนได้เดินผ่าน และดูงานแล้วรู้สึกผ่อนคลาย ดูเพลิดเพลิน และนึกว่าทามะจังเป็นสัตว์เลี้ยงของคุณเองในฐานะที่ตัวเองเป็นชาวต่างชาติ เป็นคนญี่ปุ่นที่อยู่ในประเทศไทย อยากให้ผู้ชมได้รับรู้ว่าฉันมีความสุข และใช้ชีวิตอย่างสนุกในประเทศไทย ผ่านทางภาพวาดอยากให้ผู้โดยสาร MRT รู้จัก “เคียวโกะ” ในฐานะศิลปินชาวญี่ปุ่น
 

BYME (Toey) : Just Be Happy เจ้าของคาแรกเตอร์ Kiki & Me

  
งานครั้งนี้ตั้งใจนำเสนอเรื่องราวในตัวเมือง Green city เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อม ส่งเสริมสุขภาพกาย และสุขภาพจิตให้สดใส ผสมงาน street graffiti เล็ก ๆ ให้การเข้าถึงงานศิลปะเป็นเรื่องง่าย ผลงานสร้างสรรค์สามารถอยู่กับตัวเมืองได้อย่างกลมกลืน BYME คือผู้ที่มีความชอบในงานศิลปะตั้งแต่วัยเด็ก เริ่มต้นวาดภาพมาเรื่อย ๆ และ เป็นนักวาดภาพประกอบ Digital Illustrator ผู้ทำงานอยู่เบื้องหลังโปรเจคต่าง ๆ อาทิเช่น A T-shirt designer of Spicydise , Won the first prize of B2S NFT Design Contest , Animation team of Kiddy Code Chanel by Thai PBS, An illustrator for Sweet Chef Thailand Show by Workpoint Entertainment, A pattern designer for toddler clothing of Big C Supercanter and Won the first Royal Award organized by Asiasoft and Playpark and many more. ต่อมาได้เริ่มทำงานที่เป็นตัวเองมากขึ้น อยากเก็บไอเดีย มุมมองเรื่องราวต่าง ๆ ที่ตัวเองพบเจอ จึงถือกำเนินคาแรกเตอร์ Kiki & Me ตัวแทนเล่าเรื่องราวผ่านงานศิลปะของ BYME คว้ารางวัล Finalist Top 10 Emerging artist catergory of 14th UOB Painting of the year 2023 อยากให้ทุกคนคอยติดตาม และ เติบโตไปพร้อม ๆ กัน BYME ได้พบกับ The Palate Art Space ผู้จัดผ่านเวทีประกาศรางวัล 14th UOB painting of the year 2023 จึงได้มีโอกาสแลกเปลี่ยนความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานศิลปะจนชักชวนกันทำงานสร้างสรรค์เรื่อยมา การได้มาจัดแสดงผลงานใน MRT เป็นความคุ้นชินกับการเดินทางด้วยรถไฟฟ้ามาตลอด วันนี้เตยรู้สึกยินดี และเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้รับเชิญมาจัดแสดงงานในพื้นที่สาธารณะ ได้มอบความรู้สึกจากตัวผลงานให้ผู้ที่ผ่านไปมาได้สัมผัสประสบการณ์บางอย่างจากงานศิลปะของเรา และ ดีใจมากหากผลงานของเตยได้เป็นส่วนเล็ก ๆ ของวันที่ทำให้คุณยิ้มได้ ขอบคุณผู้สนับสนุนทุกท่านที่ให้โอกาสมา ณ ที่นี้ด้วย สำหรับการจัดแสดงผลงานใน MRT ดีต่อการเข้าถึงกลุ่มผู้โดยสาร เพราะ MRT เป็นเส้นทางการโดยสารสาธารณะ ที่เอื้ออำนวยความสะดวกให้กับประชาชน รวมถึงลดปัญหาสภาพแวดล้อม กระจายการพัฒนาเมืองสู่ส่วนต่างๆ ซึ่งขณะเดียวกันผู้โดยสารที่เข้ามารับบริการสามารถเข้าถึงผลงานศิลปะได้ง่าย รถไม่ติด ตัดปัญหาเรื่องสถานที่จอดรถส่วนบุคคล สถานที่กว้างขวาง สะดวก และ คล่องตัว ส่งเสริมให้งานศิลปะเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในชีวิตประจำวัน และ สร้างภาพจำที่กว้างขวางขึ้นค่ะ เตยอยากให้ผลงานเป็นส่วนนึงที่ทำให้ทุกคนยิ้มมากขึ้น มองเห็นความสุขเล็กๆรอบๆตัวอย่างเรียบง่ายและ พบเจอความสบายใจของตัวเองในทุกๆวันค่ะ

 

สำหรับเดือนกันยายน - มกราคม 67

Solo Exhibition 1

ฐาปนพงศ์ วันพนม (THAPANAPHONG WANPANOM - SABART ) กับแนวคิด " The Missing Island "

ศิลปินสตรีทอาร์ตที่ได้มีโอกาสร่วมงานกับแบรนด์ชั้นนำมากมาย ครั้งนี้จะมานำเสนอผลงาน Solo Exhibition ที่ Metro Art Series 3 ในคอนเซ็ปต์ “The Missing Island” ผ่าน “HYDE” มอนสเตอร์ตัวขน สีเขียว หกตา มีนิสัยร่าเริงและต้องการให้ผู้คนยอมรับ ได้เรียนรู้และผ่านช่วงเวลาต่างๆ จนเติบโตเป็น ตัวของตัวเองที่ได้ผ่านร่องรอยของความสุข ความรัก ความคิดถึงและความทุกข์ ทั้งหมดนี้ที่ผ่านเข้ามาในชีวิต ล้วนเป็นสิ่งที่สวยงามเสมอ ขอให้ทุกคน เรียนรู้ เข้าใจและเติบโตไปพร้อมๆ กัน

  
 

Solo Exhibition 2

สุชญา ทองรมย์ ( SUCHAYA THONGROM  - BYBAMBAM ) กับแนวคิด "Grocery – แวะช้อปเพื่อพักใจ"

ศิลปิน Creative Artist ที่กำลังมาแรงเป็นศิลปินไทยยุคใหม่ที่มีแนวความคิดในการสร้างสรรค์ผลงาน ที่มีสไตล์ในระดับสากลภายใต้ Character ที่ชื่อว่า “ByBamBam” ที่สะท้อนตัวตนได้อย่างชัดเจน โดยครั้งนี้ ผลงาน Solo Exhibition ที่ Metro Art Series 3 ในคอนเซ็ปต์  “Grocery – แวะช้อปเพื่อพักใจ” ที่อยากให้คนที่เดินทางมาเหนื่อยๆ มาแวะมาพักช็อปปิ้งกันได้ที่ grocery bybambam ที่จะมีทั้งของน่ารัก ของอร่อย ที่ทำจากความรักและความใส่ใจ เพื่อให้คุณลูกค้ามีรอยยิ้มก่อนกลับบ้านหรือก่อนไปทำงาน และยังได้เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในการผจญภัยตามหาของน่ารักติดไม้ติดมือกัน เพราะ “Grocery bybambam พร้อมส่งความรักความสุขถึงมือคุณ”

  
 

Solo Exhibition 3

มาริษา แย้มเสนาะ ( MARISA YAMSANO - MARIKO TOEY ) กับแนวคิด "Good Dream"

ศิลปินแนว Pop Art ที่ชอบมองสิ่งต่างๆเป็นทรงสี่เหลี่ยมจึงได้สร้างสรรค์ผลงานในรูปแบบ ของตัวเองให้เป็นทรงสี่เหลี่ยมอย่างมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและสะท้อนตัวตนผ่าน Character ชื่อ “Mariko” เด็กหญิงทรงเหลี่ยมที่น่ารัก ที่จะมาใน คอนเซ็ปต์  “Good Dream” ในวันที่เราเจอเรื่องราวต่างๆ แต่ละวัน ดีบ้างร้ายบ้าง เราก็ต้องการพักผ่อน ‘ห้องนอน’ มักเป็น safe zone ของเราเสมอ การที่นอนหลับเหมือนได้หลบพัก หนีไปในโลกจินตนาการที่เรียกว่า “ความฝัน” ที่เราจะได้พบเจอสิ่งมหัศจรรย์มากมายที่เราได้สร้างขึ้น ได้ทบทวนพูดคุยกับจินตนาการของตัวเอง และยังเป็นพื้นที่เล็กๆ ที่ความเป็นเด็กในจิตใจของเราจะไม่มีใครหยิบไปได้

  
 


Solo Exhibition 4

อนิวรรต อัครสุทธิกร ( ANIWAT AKARASUTHIKORN - PARN ) กับแนวคิด "Happy Journey"

ศิลปิน Wood Caving Artist ชาวไทยที่โด่งดังในอเมริกา เจ้าของเพจ ‘Wood You Mind’ ที่ปัจจุบันมีผู้ติดตามมากถึง 93,000 accounts ในระยะเวลาเพียง 2 ปี ผลงานแกะสลักไม้ในชื่อ Wood You Mind เปิดตัวด้วยความสดใส เบิกบานใจ ย้อนให้หวนนึกถึงความทรงจำในวัยเด็กของผู้คนที่เห็นงาน ตามแนวความคิดแบบ Positive Art ตามที่ตั้งใจ ผ่าน Character “น้องอันชัน” เด็กผู้หญิงที่มีความ ไม่สมบูรณ์แบบแต่สมดุล โดยครั้งนี้ ผลงาน Solo Exhibition ที่ Metro Art Series 3 ในคอนเซ็ปต์  “Happy Journey” จะพูดถึงการเดินทาง ไม่ว่าจะเป็นการเดินทาง ทางบก ทางน้ำ และทางอากาศ ก็ตาม เมื่อเราเดินทางก็เหมือนเป็นการได้พักผ่อนหย่อนใจ ปล่อยใจตามจินตนาการ ดื่มดำกับช่วงเวลานั้นๆ  โดยคุณป่านจะแกะไม้ทั้ง 30 ชิ้น ที่จะนำคาแรกเตอร์ “น้องอันชัน” ออกเดินทางในรูปแบบตามจินตนาการ อย่างเพลิดเพลิน

  

Solo Exhibition 5

Chung Dian ( Dian ) กับแนวคิด "Playground"

   ศิลปินชาวเกาหลี ที่โดดเด่นเรื่อง Graphic Design การสร้าสรรค์ผลงานการผสมผสาน หุ่นและตุ๊กตาผู้หญิงที่เป็นเอกลักษณ์เป็นการสะท้อนตัวตน ภาพที่รวบรวมความงามทางแฟชั่นของเกาหลี และนอกจากนี้ยังได้สร้าง Character น้องหมีและน้องหมาสีน้ำเงิน ที่จะมาใน คอนเซ็ปต์  “Playground” สนามเด็กเล่น ที่จะพาทุกคนย้อยวัย ได้ปล่อยใจและพักผ่อน โดยในห้องยังตกแต่งด้วยโทนน้ำเงิน ที่มองแล้วสบายตา แต่มีจุดเด่น ตามคาแรกเตอร์และมีหมีสีน้ำเงินตัวใหญ่คอยนั่งเป็นเพื่อน ให้คุณได้พักใจในทุกเวลาที่ต้องการ

 

สำหรับเดือนพฤษภาคม - สิงหาคม 66
THE TU!! Artist (ห้อง The Artista Studio 1)
ตุ๊ – ณัชพล ตุ๊เสงี่ยม หรือ The Tu!! กับแนวคิด “ Funderground, Let’s fun together ” 
ศิลปินแนว Pop Art ชื่อดัง ที่ได้คอลแลปงานอาร์ตกับแบรนด์ดังต่างๆมากมาย รวมทั้งได้จัดแสดงผลงานศิลปะทั้งในและต่างประเทศมาแล้วนับไม่ถ้วน เจ้าของและผู้สร้างคาแรคเตอร์ BoyOnFiyah (บอยออนฟีย่า) ได้เล่าว่า ผลงานที่สร้างสรรค์ใน Metro Art ซีรีส์ 2 ใช้คอนเซปท์ Funderground - The color of life on the underground. Let’s fun together ความสนุก สีสัน และจังหวะของชีวิต มาสนุกด้วยกันปลดปล่อยตัวตน ซึ่งตุ๊ต้องการบอกเล่าเรื่องราวที่ได้ร่วมเดินทางสร้างแรงบันดาลใจไปด้วยกัน จึงผสมผสานระหว่าง FUN - ความสนุก และ UNDERGROUND - ใต้ดิน ซึ่งสอดคล้องกับสร้างงานศิลปะและความเป็น Street Art จากความรัก ความชอบใน Street Culture, Art, Music และ B-Boy ที่เป็นตัวตนของเขาที่พาทุกคนลื่นไหลไปกับจังหวะของสีสันของงานแสดง ที่เกิดจากความรัก ความชอบของศิลปิน ผ่านคาร์แรกเตอร์ BoyOnFiyah เด็กหนุ่มตาไฟที่ไม่เคยหมดไฟ และหมดพลังในการใช้ชีวิต ความสดใส สนุกสนาน และความสร้างสีสัน ที่จะจุดไฟในการชีวิตของคนที่ผ่านไปมา ให้สนุกสนานและมีความหมายมากยิ่งขึ้นนั่นเอง

     

Wild So Serious Artist (ห้อง The Artista Studio 2)

พลอย – พลอยศิริ รังคดิลก หรือ Wild So Serious กับแนวคิด “ WILD Playground ” 
ศิลปินแนว Pop Art นั่นมีจุดเริ่มต้นมาจากการสร้างผลงานใน NFT จนมีชื่อเสียงโด่งดัง เริ่มต้นเป็นที่รู้จักด้วยผลงานของตัวเองใน NFT จนมีชื่อเสียงโด่งดัง และมีความชื่นชอบและถนัดงานเย็บปักถักร้อยเป็นพิเศษ ครั้งนี้ได้มาพร้อมกับงานศิลปะที่แตกต่างออกไป ซึ่งตัวคาร์แรกเตอร์ต่างๆ ของพลอยได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งรอบตัว ได้แก่ “WILD” หมีสีชมพูสดใสที่มีดวงตารูปแฉกสีเหลือง ที่มาจากหมีเน่าสมัยยังเป็นเด็ก และเติบโตผ่านช่วงเวลาต่างๆ มาด้วยกัน, “FLOW” คาร์แรกเตอร์ดอกไม้ร่าเริง ซึ่งเป็นสิ่งที่ทุกคนจะวาดเป็นอย่างแรกๆ ซึ่งตัวของพลอยก็เช่นกัน จึงให้เป็นตัวแทนของความเบิกบานสดใส และ “KO” มีที่มาจากแมวจรปลายหูขาดที่พลอยเก็บมาเลี้ยง จนตอนนี้เป็นเพื่อนที่ช่วยสร้างความสุขคลายความทุกข์เวลาที่เหนื่อยล้า ซึ่งทั้ง 3 คาร์แรกเตอร์มากับคอนเซ็ปท์ WILD Playground ที่ทำให้ช่วงเวลาในการเดินทางที่ MRT เป็นเวลาแห่งความสนุกสดใส ร่าเริงของทุกคน และเชิญชวนออกมา พบปะสังสรรค์ ส่งต่อ
ความสุขให้กันและกัน

   

สำหรับเดือนมกราคม - เมษายน 66
The Jum Artist (ห้อง The Artista Studio 1)
จั้ม : ณภัทร จงจิตตโพธา หรือ The Jum ศิลปินแนว Pop Art กับแนวคิด “ FIRE FRIENDS TOWN STATION ” 
สถานีต่อไป สถานีเติมเพื่อน “Next Station Fire Friend Town Station” เมือง การเดินทาง ความสนุกสนาน และรอยยิ้ม - Fire Friends Town คือเมืองแห่งความสนุกสนาน ที่ถูกซ่อนอยู่ใต้ดินที่สามารถเดินทางด้วย MRTจากสถานีอื่นมาลงที่ Fire Friends Town Station เมื่อมาถึงจะได้พบกับเหล่าผองเพื่อน Fire Friends ที่รอต้อนรับผู้คนที่ผ่านไปมา ส่งความสุข สร้างแรงบันดาลใจ และเติมไฟให้ทุกคน กลับมามีชีวิตชีวาอีกครับ เพราะความสนุกอยู่ระหว่างทาง “Next Station Fire Friend Town Station”
  


PRJ Artist (ห้อง The Artista Studio 2)
ไอติม : ภริมโรจน์ ภิญโญ หรือ PRJ ศิลปินแนว Contemporary กับแนวคิด “ THE HAPPINESS OF GON WORLD ” 
“ความสุขในโลกของเจ้าก้อน” เจ้าก้อน เปรียบเสมือนตัวแทนของ PRJ ที่จะพาทุกคนมาผจญภัยในโลกอีกด้านของเจ้าก้อน โลกอีกฝั่งที่เต็มไปด้วยความสุข ถูกเล่าเรื่องผ่าน Forest City ป่าแห่งความคิดสร้างสรรค์ แหล่งพลังงาน และความสุขที่งอกงามขึ้นมาเรื่อยๆ เมืองที่เจ้าก้อนได้ทำตามใจ ทำตามสิ่งที่ตนเองชอบและเป็นตัวเองได้อย่างอิสระ ดอกพาริมโรส เป็นตัวแทนของ แรงบันดาลใจที่จะส่งต่อให้ทุกคน เชื่อมั่นในตัวเอง ออกไปทำตามความฝัน เหมือนดั่งที่เจ้าก้อนเป็น

  
 
เปิดอ่าน : 439
โดย : Corporate(Admin)
เราใช้คุ้กกี้เพื่อมอบประสบการณ์การใช้งานเว็บไซต์ bemplc.co.th ของท่านที่ดีกว่าเดิม ในการใช้งานเว็บไซต์ของเรา ถือว่าท่านยอมรับการใช้คุ้กกี้ตามที่ระบุใน นโยบายคุ้กกี้